Documentários musicais, quem aí curte? Devido à pandemia de Coronavírus, quem gosta de vivenciar música ao vivo ou em sua plenitude foi obrigado a deixar alguns costumes de lado ao menos por enquanto. O distanciamento social e as recomendações de ficar em casa o máximo que puder impossibilitaram aventuras como a ida em sebos para garimpar discos de vinil e assistir a artistas ao vivo em shows e festivais.

Para ajudar a preencher esse vazio ao menos um pouco, fizemos uma lista com cinco documentários disponíveis no serviço de streaming Netflix que falam sobre os bastidores da música, a vida de influentes nomes do meio e a origem de grandes discos. Isso vai ajudar você a suportar um pouco mais os dias de confinamento e ter assuntos interessantes pra falar quando, depois que isso tudo passar, voltar ao sebo para procurar aquele Bob Dylan que falta na coleção ou enquanto espera com seus amigos o cover do Raul Seixas subir no palco.

John e Yoko: Só o Céu Como Testemunha (2018)

O disco Imagine (1971), o quinto álbum da carreira solo do ex-Beatle John Lennon, é uma preciosidade. Muita gente, aliás, a maioria das pessoas, já fica de saco cheio só de ouvir falar o nome da música que dá título ao disco e que toca infinitas vezes na época de fim de ano. Mas o disco é muito mais que só uma canção.

O documentário John e Yoko: Só o Céu Como Testemunha (2018) investiga os bastidores da criação do disco. Ele mescla imagens da época e depoimentos recentes de personagens que estiveram envolvidos no projeto. Nas gravações aparecem nomes conhecidos como o amigo de banda de Lennon, o ex-Beatle George Harrisson contribuindo nas gravações. Nas atuais, produtores e especialistas da área contam como foi o impacto do álbum na indústria da música. Yoko Ono e um dos filhos de John, Julian Lennon, também dão seus depoimentos.

 

Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese (2019)

Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese (2019), conta a história de uma turnê realizada por Bob Dylan nos Estados unidos em 1975. Nela o cantor reúne uma trupe de artistas, cantores e poetas como Allen Ginsberg, Patti Smith e Joan Baez e faz uma das séries de shows mais criativas da história. Usando máscaras, rosto pintado entre outras parafernálias, o Dylan mostra a fase mais teatral que teve em toda a sua carreira.

Usando o mesmo formato do documentário de Lennon, Martin Scorsese explora imagens raras e talvez nunca vistas antes pelos fãs. Vemos a gênese de diversas músicas do cantor que se tornariam clássicos, como Hurricane, que conta a história de um boxeador negro injustamente acusado de assassinato. Boa parte dessas canções mostradas aqui, fariam parte do disco Desire (1976), que seria lançado no ano seguinte por Bob Dylan.

O Barato de Iacanga (2019)

Ocorrido em 1969, o festival de Woodstock entrou para a história como o ápice do movimento hippie e se tornou o festival dos festivais. Após repercutir mundialmente, diversas cópias apareceram em diferentes países e claro, não poderia de deixar de ocorrer também no Brasil. A história de um deles foi contada no documentário O Barato de Iacanga (2019).

O filme então conta sobre o Festival de Águas Claras, que ocorreu em 1970. Época que o Brasil enfrentava um período duro de repressão da Ditadura Militar. O documentário conta com imagens de arquivo de realizadores do festival, bastidores e shows históricos. Entre os artistas que se apresentaram estão nomes como Gilberto Gil, João Gilberto, Sandra de Sá, Raul Seixas entre outros.

 

Miles Davis: Birth of the Cool (2019)

Para iniciantes em qualquer gênero musical, e até artístico, é sempre indicado começar pelos clássicos. No caso do jazz, um dos nomes indicados é do trompetista Miles Davis e mais especificamente o álbum Kind of Blue (1959). Polêmico e com uma vida agitada, teve a história de sua vida contada em Miles Davis: Birth of the Cool (2019).

O filme mostra a história do músico desde sua infância que, apesar de vir de uma família abastada, não o impediu de enfrentar dificuldades raciais. Mesmo quando já era um renomado músico de jazz, ainda enfrentou problemas com a polícia devido ao racismo. Além disso, viveu uma vida cheia de altos e baixos, amores, drogas e um legado musical que vive até hoje. O documentário foi indicado ao Grammy 2020, na categoria de Melhor filme de Música.

 

Raul – O Início, o Fim e o Meio (2011)

Falar em rock nacional e não falar dele é quase um crime. Quem nunca esteve em um show e alguém gritou mesmo que de brincadeira: “toca Raul!”? O documentário Raul – O Início, o Fim e o Meio (2011), relata a trajetória de vida do roqueiro baiano, desde a infância como um pequeno fã de Elvis Presley até o fim de sua vida.

Famosos e anônimos como o escritor Paulo Coelho e as diversas mulheres que passaram por sua vida, contam as versões que conheceram do Raul Seixas. Shows tumultuados e a origem de algumas músicas e suas parcerias de longa data, trazem uma possível verdade sobre o cantor que encantou e ainda continua encantando diferentes gerações do Brasil.

 

 

 

Bônus

No canal do Youtube do Canal Brasil, estão disponíveis diversos episódios do programa O Som do Vinil. O ex-baterista do Titãs e colecionador de vinis, Charles Gavin, conversa com diferentes artistas sobre grandes discos da história da música brasileira. São álbuns como Tropicalia ou Panis et Circencis (1968), Clube da Esquina (1972) e Dois (1986), do Legião Urbana são explorados com pessoas que os conceberam e demais que possam estar relacionados com os discos. Acontecem também conversas sobre álbuns de artistas mais recentes como: Recomeçar (2017) de Tim Bernardes e Remonta (2016) de Liniker e os Caramelows. Vale a pena a garimpada.